Depuis plusieurs années, l'abstrait m'attire, me fascine, et un jour, j'ai osé.
Je commence par travailler, seule dans mon coin, les différentes pâtes à sculpture sur toile, toujours à la recherche de nouvelles matières, de nouvelles techniques aussi différentes qu'insolites.
Des techniques simples, puis de plus en plus complexes, le défi de la nouvelle matière est motivant, stimulant, c'est comme une drogue.
Puis j’ai découvert la résine.
J'ai été immédiatement fascinée par cette nouvelle matière. Je l'ai travaillée, faits divers essais.
Cela a mis environ 2 ans pour apprivoiser le mélange entre la résine liquide et le durcisseur afin de trouver le dosage idéal. Les pigments de couleurs permettent à la résine d'obtenir des nuances flamboyantes. La résine est, à elle seule une grande source d'inspiration, la finition brillante est hors norme. La préparation entre la résine liquide et le choc du durcisseur est le produit brut de mon processus créatif, le pigment de couleur a un rôle d'illumination. Mon travail est le résultat d'un conflit contrôlé sans perdre de vue le concept de base. La gravité attire le poids de la résine liquide au centre de la toile, des bulles d'air et la poussière viennent s'interposer et le temps aggrave le durcissement. Je surmonte cette rivalité en manipulant, le chauffage, et le guidage du flux fondu dans un endroit fermé et protégé. La victoire sur ces éléments est primordiale à sa réussite. D'une surface brillante mystérieuse la performance permet à elle seule, d'encapsuler mais aussi de diffuser de la lumière produisant ainsi une explosion énigmatique entre le mouvement et la brillance équivalente à du verre.
Je signe au dos la plupart de mes Œuvres, car son interprétation est si unique que chaque personne est libre de toute imagination. Cela donne un pouvoir et un rôle définitif dans sa finalité.